姿彩酣暢盡秾麗  妙手丹青韻花魂
    ------讀鄭鋼鋒花鳥藝術

    有人說，中國畫中“風格即人”。那么，讀花鳥畫家鄭鋼鋒的作品，就如看他本人，看到他的品質(zhì)，才情，修養(yǎng)，心聲，而這種表現(xiàn)是最真實的，也是最真誠的。在他的作品里隨時隨地都可見看到，使人感動的繪畫語言，這種語言色彩秾麗、氣格高華、筆墨酣暢同時尤帶有些許抽象，給人耳目一新的簡潔雅致的表達。

    漢代劉熙《釋名》曰：“畫，掛也；以彩色掛物象也�！边@說明，色彩一開始就是中國繪畫的形式語言之一，然而在“形”和“色”兩大繪畫要素中。中國畫發(fā)展中，色彩卻是相對薄弱的一環(huán)。基于歷史、文化發(fā)展的因素，中國畫于唐、五代以后，色彩的表現(xiàn)力一直未有充份地發(fā)揮出來，以至中國畫對于墨法、氣韻等元素的重視都大大超過對色彩的追求。而文人寫意畫往往更追求水墨效果，倡導“運墨而五色俱”的觀念，使得色彩處于輔助地位，而鄭鋼鋒的牡丹作品卻將色彩運用到了極致！

     鄭鋼鋒 字，為月，號，懷秦散人。生於1977年，陜西大荔縣人，自幼酷愛美術，癡迷丹青。1996年畢業(yè)于湖北黃岡師范學院，進修于中央美術學院，師法于著名畫家石齊、唐玉潤、湯兆基、97年香港回歸之際，作品（雪夜）入選【大別山書畫集】�，F(xiàn)為中國國家美術家協(xié)會會員，中國書畫大觀雜志社特聘畫家、上海奉賢區(qū)美術家協(xié)會會員，無錫市老教師書畫聯(lián)誼會藝術顧問、名譽理事、國家一級美術師、湖北/黃岡美術家協(xié)會會員、湖北東坡畫院畫師、湖北鄂城美術家協(xié)會會員、湖北江南畫院畫師、湖北黃岡師范學院國畫系講師。2010年定居上海，2012年作品《春滿乾坤》入選上海市奉賢區(qū)美術作品展，2013年作品《天香》入選上海市奉賢區(qū)年展美術作品集。2014年作品《丹青之謎》入選中國畫大觀/畫壇名家/雜志，2015年迎國慶慶教師節(jié)，作品《春韻》入選無錫市教工書畫展！2016年上海市猴年生肖書畫攝影展作品《父子情》榮獲優(yōu)秀獎。

    在用色上，鄭鋼鋒可以將絢麗的紅色和耀眼的黃色結(jié)合到一起，這樣的組合視覺上給人以醒目，同時他巧妙的又以墨破色，加強層次感。而黃色在濃烈厚重的色彩中賦予豐富的層次和一定的光感，使色彩有立體感、古舊感、層次感和透明感。鄭鋼鋒通過色彩渲染氣氛，給作品以莊重而又不呆板，華貴而不艷麗，在凝重中又賦予一種鮮活。在中國畫色彩的發(fā)展過程中，隨著時代的變化，中西文化的交流，當代的中國畫色彩打破傳統(tǒng)的用色程式，大膽創(chuàng)造具有時代感特征的色彩是必然的選擇。也正因為如此，鄭剛峰作品無論形式、色彩，還是精神氣韻，都很耐人尋味，讀來意味深長。

    在造型及構(gòu)圖上，他的作品造型單純而略作夸張，構(gòu)圖張弛有度，顯現(xiàn)出自身直率豪爽、開朗豁達的心性，極具藝術的張力。當一幅幅具有秾麗的色彩，剛勁的線條，像似有著如舞者般的生命力的作品擺在我們的面前的時候。我們不得不感嘆，多年來，鄭鋼鋒以其獨特的視覺，大膽的色彩，粗獷的筆觸將客體的本質(zhì)提升為自我意識的色彩感悟，并繼而轉(zhuǎn)化為個性的美學語言。從而營造出花朵形態(tài)涌動輕盈飄逸之感，實則蘊含了物我相溶的思想萌動，同時他將花與葉子行走于“似與不似”之間。就這點而言，他的作品與傳統(tǒng)花鳥畫相比，在心態(tài)上，具有現(xiàn)代人的舒展、開朗與豁達，因而展示出一種自由與無拘束的放松與延伸。

    所以，我們在欣賞鄭鋼鋒的作品的時候，感覺到的不單單是色彩艷麗，而是讓人總可以讀出點別樣的韻味來。這種韻味，是在色彩秾麗的基礎上我們卻讀到的是筆墨和色彩上的純和凈。所謂，有個性的藝術品才是鮮明獨特的，才是最具生命力的�！皞�性”說來容易，做起來就很難！許多人一輩子都畫不出自己的個性，而鄭鋼鋒卻做到了，而且他做的自由，灑脫、秀美！

    如果說，自然萬物皆有靈，用真誠與執(zhí)著長期孕育的花朵，總會給人以一種馨香。還不如說是藝術家橫溢的才思，高尚的志趣，情感的奔放。而不是姿媚作態(tài)，百般點綴，千種擺弄。只有這樣的作品，筆墨神韻之間更接近自由浪漫的生命形式，在其筆中不僅是一個生機勃勃的自然景象，還表達了生命的形式與活力。這個形式與活力，是鄭鋼鋒用一份敏銳的藝術感受稟賦，以不同于別人的語言，述說著自己對身邊事物獨到的感悟，發(fā)現(xiàn)和理解！

    現(xiàn)如今，鄭鋼鋒人生最大的收獲就是“牡丹花因鄭鋼鋒而美，而鄭鋼鋒因牡丹而聲名遠播”！