近日，“畫之大者——孫其峰百幅精品特展”開幕式在天津《中國書畫報》美術館舉行。展覽以孫其峰先生從教從藝幾十年的理論總結及對其教育理念和藝術思想的弘揚為主題，展出孫其峰先生作品及相關文獻共計104，這些作品既暗合了孫其峰先生104歲的高齡數，也總結了他各個時期為中國畫教學作出的不凡成績，同時折射出孫其峰先生在教學、科研、創(chuàng)作方面所作的貢獻。此篇文章刊載于《中國美術報》2023年第16期，從多角度講述孫其峰先生的作為藝術家、教師、傳統(tǒng)學人身上所具有的優(yōu)秀品德，現(xiàn)重溫此文，以饗讀者。

2023年3月20日，孫其峰在迎春花開放的初春時節(jié)離世，享年104歲。百年的藝術人生，他孜孜不倦，在藝術的世界里不斷求索，在一筆一畫的傳移模寫中留下太多精美的佳作。他的離開，重新喚起人們對他的記憶，這份記憶關于他、關于春天。

細致畫筆下的時代之春

1977年，中國美術館舉辦主題展覽。在展覽會交稿截止之前，孫其峰接到電話，對方問：“你能畫花鳥畫嗎？”孫其峰心想，這是多么好的一次機會，果斷地說：“畫！”隨后，他帶著31歲的學生霍春陽，開始著手畫起來。他將在泰山后石塢采風寫生中看到的迎春花描繪于筆端，取名為《山花爛漫》。這幅畫作，用色鮮亮大膽，盛開的迎春花占據了畫面的主要部分，畫面上左側的兩塊石頭墨色濃淡變化豐富，整幅畫疏密得當，在謀篇布局上達到“疏可走馬、密不透風”的境界。石塊的大面積的黑色與整幅迎春花的黃色構成強烈的視覺張力，讓人眼前一亮。

孫其峰、霍春陽合作 山花爛漫 92.6cm×177.8cm 1977年 中國畫 中國美術館藏

這幅畫作打動人的地方遠不止于此。在當時的時代背景之下，迎春花所展現(xiàn)出來的新生力量和艷麗景象，與人們在20世紀70年代末于時代變革之下對新生活的希冀與向往不謀而合。社會各界對于這幅畫的贊譽之詞甚多，歸根結底，是畫中展現(xiàn)的迎春花熱情開放的風景喚醒了人們心中的春天，激發(fā)了特殊時代之下人們心中對理想生活的激情，點燃了沉寂已久的人們心中的那團烈火。從畫面的內容上來說，迎春花作為報春的使者，寓意著春天的到來；從社會層面來說，這幅畫背后發(fā)出的時代之音，告示著社會的春天、時代的春天的到來。

爭分奪秒的藝術行者

勤奮、惜時是貫穿于孫其峰一生的寶貴品質。作為長期跟隨孫其峰學習的學生，霍春陽在接受中國國家畫院制作的《歲月丹青》（孫其峰篇）紀錄片的采訪時回憶道：“他的勤奮是非常出名的，后來我跟他在五六年的時間里邊，他天天如此，從早晨8點到晚上11點，中午都不休息，拿著筆，（他的）那個筆杵在桌子上邊睡著了，那個筆還沒放下呢，就睡著了。一睜眼以后就又畫�！睂O其峰在《我的學畫歷程》中寫道：“因為工作、教學占去了我絕大部分時間，想畫畫，只有見縫插針。在那些極短的三分鐘、五分鐘里，我總是畫速寫、畫默寫、記筆記。所以我是一個以零星時間‘起家’的業(yè)余畫家……我平時不看電影、不聊天，下棋、打撲克更沒我的份兒�！睂τ谙�時，他說：“凡是上帝給我的時間，我一分鐘都沒還給他。”

孫其峰晚年手稿

步入老年階段，他也從不荒廢時間，努力提升自己的繪畫水平，為了防止自己的藝術退化，他想了三個方法：一是不能有絲毫的自滿；二是不可懶散，懶是不畫，散是想畫就畫，說停就停，只畫熟悉的，不求畫新的和有難度的；三是要有個適度的計劃。

有教無類的師者

作為天津美術學院中國畫教育的奠基人、天津美術教育的開路人，孫其峰在畢業(yè)之后一直身處象牙塔之中，他的教學卻是沒有圍墻的大學；雖然他進行的是小眾的美術教育，他教學的對象卻不拘泥于象牙塔的學生之中；雖然他在繪畫上是殿堂級別的人物，但是他的美術教育卻在社會上無數的“鄉(xiāng)野”之間。他出生于山東招遠，先賢孔夫子“有教無類”的教育觀念植根于他的內心。他平易近人、如沐春風般地對待所有叩開他大門求教的學子，他對待所有向他求教的人，都熱心、耐心傾囊相授。

孫其峰手札

在給學生傳授知識的時候，他說：“幾十年的教學工作使我明白，教育學生，首先是要傾囊相授。在這方面，我自己一點也沒有保留，唯恐學生學得不深不透，唯恐自己知道的沒有有效地傳給學生，所以總是兢兢業(yè)業(yè)備課、認認真真輔導�！痹谏鲜兰o80年代，美術普及和繁盛的時代，在各地文化館辦的講習班以及眾多普及、宣傳美術的校外課堂上，孫其峰接觸了很多美術愛好者，在他一次次毫無保留的教授中，無數人的心中種植下美好的種子，打開了求知者關于美術、關于藝術的大門。這里面有很多人，如今已經成為專業(yè)的畫家、教育家。薪火相傳，斯之謂矣。

篤實嚴謹的傳統(tǒng)學人

縱覽孫其峰的藝術生涯，他把畢生的時間用在了自己熱愛的藝術事業(yè)上，把畢生的心血用在了美術事業(yè)和美術教育的發(fā)展上，把畢生的精力用在了美育普及上。他筆下的繪畫之所以打動人，源自于他對自然的認真觀察、對生活的深刻理解。他熱愛生活、熱愛生命、珍惜光陰，在生活中富有藝術化的想象，用藝術慰藉生活。目之所及，心里有之，便筆下有之。孫其峰的繪畫是對慣常所見的平凡物象的藝術化再加工，他畫中的物象來源于生活，而高于生活。且看他筆下畫中枝頭的麻雀靈動可愛，仙鶴自在優(yōu)雅……再看他筆下的各種植物，玉蘭安靜、連翹耀眼、白梅不屈、墨竹挺拔……他的藝術形象富有生活氣息、有人間煙火氣。據孫其峰的學生張嘯東介紹，孫其峰的畫都有粉本，寫字要先打個底子。他有很多鉛筆稿，他寫字之前都要先給每個字打個鉛筆格。他很嚴謹，從來不亂寫。

孫其峰題寫的書簽（題簽處可見其用鉛筆打的方格，態(tài)度嚴謹可見一斑）

先生之風，山高水長。孫其峰一生勤懇，躬耕于自己熱愛的藝術事業(yè)上，于山水、花鳥、書法、篆刻等方面卓有成就。2019年，他被授予“慶祝中華人民共和國成立70周年”紀念章；2021年，被授予“光榮在黨50年”紀念章。他生于春天，因為一幅《迎春花》成名于春天，今年3月，在迎春花盛放之時，又永遠走在了春天。在他的繪畫中，四季風光他雖都有描繪，但在所繪四季的風景中，又都有春天的影子，他如春風一般的笑容和如春雨一般潤物細無聲的關懷，將永遠留在人們心中。 （作者就職于《中國美術報》）

（圖文轉自中國美術報）