《道德經(jīng)》中說：

“萬物之始，大道至簡。”

中國人信仰的極簡，

雖簡約，卻不簡單！

說到“極簡”，

在中國畫里絕對(duì)可以找到相同的語言，

尤其是寫意花鳥畫。

它遠(yuǎn)不止

一朵花、幾只鳥這么簡單，

它只是拿這個(gè)題材來做一個(gè)借口，

正如佛語所云：

“一花一世界，一葉一如來”。

在歷代大師們的極簡畫作中，觀者完全能品味到“少一筆覺欠，多一筆則余”的高深造詣。

【南宋·梁楷】

宋 梁楷 《疏柳寒鴉圖頁》 絹本設(shè)色 26.4×24.2cm 故宮博物院藏

梁楷，南宋人，生卒年不詳，名滿中日的大書畫家，善畫山水、佛道、鬼神，師法賈師古，而且青出于藍(lán)。喜好飲酒，酒后的行為不拘禮法，人稱“梁風(fēng)（瘋）子”。

南宋 梁楷 《柳溪臥笛圖頁》 故宮博物院藏

梁楷是個(gè)參禪的畫家，屬于粗行一派。不拘法度，放浪形骸，與妙峰、智愚和尚交往甚密，雖非僧，卻擅禪畫。南禪之說，強(qiáng)調(diào)佛祖在人心。梁楷受其影響，似乎也參禪入畫，視畫非畫了。

南宋 梁楷 《太白行吟圖》 紙本墨筆 1.2×30.4厘米 東京國立博物館藏

他的人物畫很簡單，很概括，也很生動(dòng)。這三者都能體現(xiàn)在他的用筆上。畫中險(xiǎn)筆很多，起粗落細(xì)，急緩輕重，變化多端；金錯(cuò)刀作墨竹，山石大筆掃出。畫中有一種意念貫穿著，此念意深澹遠(yuǎn)，故能平復(fù)筆墨的運(yùn)動(dòng)變化。

梁楷 《潑墨仙人圖》 紙本水墨畫 48.7×27厘米 臺(tái)北故宮博物院典藏

讀梁楷的畫實(shí)際上是一種筆墨體驗(yàn)，也是一種心境的體驗(yàn)，更是一種禪意的體驗(yàn)。

南宋 梁楷 《六祖斫竹圖》 紙本墨筆 73×31.8厘米 日本東京國立博物館藏

宋 梁楷 《布袋和尚圖》 絹本設(shè)色 82×33.2cm 日本香雪美術(shù)館藏

南宋 梁楷 《枯木水鳥圖頁》 美國克利夫蘭美術(shù)館藏

南宋 梁楷 《澤畔行吟圖》 22.9×24.3cm 大都會(huì)博物館藏

宋 梁楷 《雪景山水頁》 日本私人藏

南宋 梁楷 《雪景山水圖》 絹本墨畫淡彩 110.8 × 50.1 cm 東京國立博物館

南宋 梁楷 《雪景山水圖》 東京國立博物館藏

【南宋·牧溪】

牧溪，中國南宋時(shí)代的禪僧畫家，一個(gè)謎一樣的人物。俗姓李，佛名法常，生卒年不詳，南宋末理宗、度宗時(shí) ，在杭州西湖長慶寺當(dāng)雜役僧。南宋滅亡后圓寂。

牧溪作品

水墨皆禪，萬法唯心，對(duì)牧溪而言，他也許從未定義自己是個(gè)畫家，而首先是個(gè)僧人，是個(gè)禪師。他的畫被歸為禪畫的范疇，禪畫將生命的解脫視為最高存在意涵。畫中幽遠(yuǎn)超然的留白，似乎天地之間，只剩你與他筆下的一只蜻蜓、一顆蘿卜、一只小燕。生命原本就是這么簡單。

牧溪《芙蓉圖》日本東京大德寺藏

他畫了一幅被世人公認(rèn)為禪畫中的經(jīng)典之作《六柿圖》，簡逸的筆法，分明的墨色，隨意排陳但不凌亂的柿子，留下一片簡約、樸拙，靜遠(yuǎn)的禪思。信手拈來，無非是道，渾然天成，無跡可尋。

《六柿圖》

從這張《六柿圖》中，我們可以體會(huì)到六個(gè)柿子隨機(jī)的擺設(shè)，用在每個(gè)柿子上不同的筆墨、虛實(shí)、陰陽、粗細(xì)間的靈活運(yùn)用，作品呈現(xiàn)出靜物作品的“隨處皆真”的境界。

牧溪 《煙寺晚鐘圖》

牧溪 《漁村夕照?qǐng)D》

牧溪的《瀟湘八景圖》，以最為樸素的材料——水和墨，最大限度地利用二者所產(chǎn)生的變幻豐富的暈色，絕妙地展現(xiàn)了瀟湘地區(qū)的濕潤之氣與空濛之光。

牧溪 《遠(yuǎn)浦歸帆圖》

牧溪 《平沙落雁圖》

“無畫處皆成妙境”，僅以點(diǎn)滴之水、咫尺之樹，表現(xiàn)江山萬里景象。這種空寂和清淡，是當(dāng)時(shí)生活在富饒繁華的宋朝文人所感受不到的。而八百多年后的今天，再看牧溪的作品，我們會(huì)為之深深打動(dòng)。因?yàn)�，真正打�?dòng)人心的藝術(shù)，從來都不分國界，更無關(guān)時(shí)間。

牧溪《叭叭鳥圖》 日本國立美術(shù)館藏

枇杷

石榴

南瓜

螃蟹

牧溪 《竹鶴圖》

牧溪《柳燕圖》

【元·倪瓚】

若是許多畫作放在一起，倪瓚的畫絕不會(huì)是最搶眼的那一幅。但如果你細(xì)細(xì)品味其筆簡意遠(yuǎn)，你一定會(huì)記住倪瓚，那疏林坡岸，沒有一絲云翳，也不見一痕鳥影的倪瓚，那筆墨都素凈得幾乎透明的倪瓚。

倪瓚的畫寒煙清靜，很少有人，他寧愿偏執(zhí)地畫上一堆點(diǎn)。

他簡約、疏淡的山水畫風(fēng)是明清大師們追逐的對(duì)象，董其昌、石濤等巨匠均引其為鼻祖。

倪瓚 《容膝齋圖》

有人問倪云林為何山中亭中不畫人？云林說：“世上安得有人也！”

《漁莊秋霽圖》 上海博物館藏

倪云林的寂寞世界里，沒有色彩，沒有浪花，沒有花朵，沒有云彩的飄動(dòng)，沒有鳥兒來細(xì)眠，他幾乎要把人間的一切“色”的內(nèi)容都拿去。

《六君子圖》 上海博物館藏

倪云林創(chuàng)造藝術(shù)的寂寞世界，不是他喜歡孤山、瘦水、枯樹、空亭，也不是他覺得這樣的風(fēng)格更有欣賞價(jià)值，他的寂寞的世界記載的是他關(guān)于生命的頓悟。

《幽澗寒松》北京故宮博物院

《紫芝山房圖》 臺(tái)北故宮博物院藏

《秋亭嘉樹圖》

《墨竹》

【明·徐渭】

徐渭，中國“潑墨大寫意畫派”創(chuàng)始人、“青藤畫派”之鼻祖，其畫能吸取前人精華而脫胎換骨，不求形似求神似。

徐渭的潑墨寫意花鳥畫，別開生面自成一家。氣勢縱橫奔放，不拘小節(jié)，筆簡意賅，用墨多用潑墨，很少著色，層次分明，虛實(shí)相生，水墨淋漓，生動(dòng)無比。

《花瓶圖》

徐渭一生命途多舛，遭遇坎坷，晚年悲苦凄涼，形影相吊，他將自己的悲憤和懷才不遇之感融注于筆端，創(chuàng)造了一幅又一幅驚世駭俗的水墨名畫。

《自梳羽毛立高枝》

他把中國寫意花鳥畫推向了書寫強(qiáng)烈思想情感的最高境界，開創(chuàng)了中國大寫意畫派的先河，為文人畫的發(fā)展提供了廣闊的空間。其畫風(fēng)對(duì)清代的八大山人、石濤、揚(yáng)州八怪以及近現(xiàn)代的吳昌碩、齊白石等都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

《芭蕉竹葉圖》

《墨竹牡丹》 立軸

明 徐渭 《墨葡萄圖》 紙本水墨

《牡丹》 立軸

花鳥作品

【清·八大山人】

八大山人的極簡畫可謂是國畫的最高境界。由于是亡國后裔，又不愿與新王朝往來，所以他的作品往往以象征手法抒寫心意，如畫魚、鴨、鳥等，皆以白眼向天，充滿倔強(qiáng)之氣。

畫家朱新建曾在《打回原形》的文集中，對(duì)明末清初畫家八大山人的極簡畫風(fēng)有著這樣的描述：“八大后來畫的一些鳥，真的就是一個(gè)世界。從八大的鳥你能看出來，八大有那種憤怒、清高、孤傲……”

鱖魚

除此之外，八大的畫中又有活潑的游魚、生動(dòng)的花朵。借此比喻自己，象征人生，達(dá)到了筆簡形具，形神兼?zhèn)涞木辰纭?/div>