學習書法與書法創(chuàng)作之間有一段很長的距離，兩者之間有本質上的區(qū)別，學習是進入，創(chuàng)作是離開，古人說，學書從求形似到神似，講究的是繼承，強調的是“逼真”，這就是進入，在傳統(tǒng)里心追手摹，力求一筆一劃酷似，不走樣�？墒�，到一定的時候，如果還是囿守一人一帖，人們會送為“書奴”，一些大師深有感觸地說：似我者死，學我者生。藝術是求異求新的，一個成熟的書法家的標志，就是要有自己的風格特點，自己的個性，別人一眼望去，就可以在眾多的作品中分辨出來。

進入是一個長期的過程，是艱苦的，漫長的，非卓越非凡之人不能做到。文征明到晚年還勤學苦練，辛勤筆耕，有時還下筆茫然。可總有一些人，在學習書法中不愿意下苦功夫，熱情投入，淺嘗而止，還不會走，就想跑，臨帖沒兩天，還沒有入門，就信筆由之，還美名其曰，寫自己的風格。這類人憑著一點小聰明，欺世盜名，招搖撞騙，攪得書壇烏煙瘴氣，更有甚者，一些身居高官要職者，不知深淺，把官威用在藝術上，被別人的阿諛奉承弄得昏頭昏腦，好像自己真的成了書法家，四處揮毫，留下很多的笑柄，一旦頭上的烏紗落地，一切都成了過眼云煙。

早在唐代，就有人批評這種現(xiàn)象。唐代孫過庭在《書譜》中講：“曾不傍窺尺犢，俯習寸陰；引班超以為辭，援項籍而自滿；任筆為體，聚墨成形；心昏擬效之方，手迷揮運之理，求其妍妙，不亦謬哉！”其意是：“如果不去專心觀察字帖，抓緊埋頭苦練；只是空論班超寫的如何．自比項羽自己居然不差。放任信筆為體，隨意聚墨成形；心里根本不懂摹效方法，手腕也未掌握運筆規(guī)律，還妄想寫得十分美妙，豈不是極為荒謬嗎!”

在這里“任筆為體，聚墨成形”是貶義的。是胡亂涂鴉的注腳。同時對一些自以為是的人是一副清醒劑。書法是要經(jīng)過長期刻苦的體悟練習，方可登堂入室，古人有臨池苦練，池水盡黑，看一看古來今往，哪一個書法大家無不是終生追求，孜孜不倦，日日練習，從不懈怠，更有甚者如癡如狂，顛張狂素，行筆如從空擲下，俊逸流暢，煥乎天光，若非人力所為。其字奇怪百出，飛動自然，如驟雨旋風，隨手萬變，率意顛逸，千變萬化，書者視書法為生命，為之生為之死，用生命創(chuàng)造了書法絕響。真所謂梅花香自苦寒來，寶劍鋒自磨礪出。而絕不是“任筆為體，聚墨成形”隨意之作。

書法的學習要經(jīng)過哪些階段呢？孫過庭根據(jù)自己的親身閱歷作了很好的說明。

《書譜》曰：“余志學之年，留心翰墨，昧鐘張之馀烈，挹羲獻之前規(guī)，極慮專精，時逾二紀。有乖入木之術，無間臨池之志。觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢，臨危據(jù)槁之形；或重若崩云，或輕如蟬翼；導之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天涯，落落乎猶眾星之列河漢；同自然之妙，有非力運之能成；信可謂智巧兼優(yōu)，心手雙暢，翰不虛動，下必有由。一畫之間，變起伏于鋒杪；一點之內，殊衄挫于毫芒。況云積其點畫，乃成其字；曾不傍窺尺犢，俯習寸陰；引班超以為辭，援項籍而自滿；任筆為體，聚墨成形；心昏擬效之方，手迷揮運之理，求其妍妙，不亦謬哉！”

留心體會仿效階段，也就是向傳統(tǒng)學習階段。留心，是培養(yǎng)學習書法興趣；體會，是讀懂經(jīng)典，也就是現(xiàn)代人說的選帖、讀帖。孫過庭選的是鐘繇、張芝、王羲之、王獻之這些書法大家的作品，作為自己的楷模；仿效：是練習臨帖，孫過庭足足用了20年的時間，書法是需要扎實的基本功的，試問很多抱怨自己的作品寫不好的人，你捫心自問，到底扎扎實實的下了多少年的功夫？是否像孫過庭那樣二十年如一日，從不間斷。體會經(jīng)典作品的神采，仿效經(jīng)典的書寫規(guī)范，有沒有反復竭力思考專工精深的訣竅？

書法的學習要經(jīng)過哪些階段呢？

一、 “看山是山”階段，是書法意識確立階段。從文字到書法有一個過渡階段。在這個階段，學書者看到的是文字筆畫，間架結構，是點橫豎撇拉……,當然，書體在歷史空間中是動態(tài)的，對書字的審美產(chǎn)生了很大的影響，人們對書字的看法都離不開那個時代的書法成果，初學階段的書法就是以單字的基本筆畫組成為基礎的。當學書人感覺到光靠相同的筆畫已經(jīng)不能表現(xiàn)自己的藝術審美主張和看法時，這就產(chǎn)生了飛躍。于是有人就提出“寫字”不是“書法”的命題。這就是說停留在“寫字”的階段，關注的是點橫豎撇拉……，是筆畫，是字的結構，只要寫的正確，就已經(jīng)達到目的了。別人認識你寫的是某某字，不缺筆，不掉畫，不錯位，就行了。當然現(xiàn)代的學書者在老師的指點下，往往是起點比較高，但是，初學階段或長或短的都要經(jīng)歷這個階段。這階段如果不打好基礎，將后來在書法創(chuàng)作中就會鬧笑話，很多人在小有名氣后，還在寫錯別字，這就是心中無“山”，或者是你看的“山”不真，是霧里看花

二、“看山不是山”階段。這是書法意識獨立階段。書法里的漢字，筆畫，不僅僅是橫豎撇捺，筆劃只是漢字大結構，在書法家眼里，是藝術原素，是書法藝術表現(xiàn)，如豎，有懸針垂露似的變異，點，有奔雷墜石般的雄奇，撇，有鴻飛獸散間的殊姿，有的筆劃寫出鸞舞蛇驚時的體態(tài)，斷崖險峰狀的氣勢，臨危據(jù)枯中的情景；有的重得像層云崩飛，有的輕得若金蟬薄翼；筆勢導來如同泉水流注，頓筆直下類似山岳穩(wěn)重；纖細的像新月升上天涯，疏落的若群星布列銀河；精湛的書法好比大自然形成的神奇壯觀，似乎進入決非人力所能成就的妙有境界。

三、智慧與技巧的完美結合階段。這是書法成熟階段。使心手和諧雙暢；筆墨不作虛動，落紙必有章法。在一畫之中，令筆鋒起伏變化；在一點之內，使毫芒頓折回旋。須知，練成優(yōu)美點畫，方能把字寫好。心手合一，筆筆生動，下筆如庖丁解牛，刀刀中節(jié)，游刃有余，筆墨不作虛動，添一分則肥，減一分則廋，方寸之間，騰挪跌宕，起伏有致，每一筆再不是直白膚淺單薄，而是優(yōu)美深邃厚重，具有表現(xiàn)力，獨具匠心，張揚著藝術的張力。到了這個時候才真正進入書法創(chuàng)作階段。

“任筆為體，聚墨成形”是無法進入書法藝術的殿堂的，學習書法是沒有投機取巧之路的，只有扎扎實實練習、體悟，方可循序漸進，登堂入室，漸入佳境。